{"id":2065,"date":"2026-04-21T17:06:40","date_gmt":"2026-04-21T15:06:40","guid":{"rendered":"https:\/\/burakbulut.org\/?page_id=2065"},"modified":"2026-10-09T22:10:41","modified_gmt":"2026-10-09T20:10:41","slug":"declaracion-biografica","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/bio-statement\/","title":{"rendered":"Biograf\u00eda y declaraci\u00f3n"},"content":{"rendered":"
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Artista<\/p>\n\n

Burak Bulut Y\u0131ld\u0131r\u0131m<\/h1>\n

Vive y trabaja en Berl\u00edn, y tiene un estudio en activo en Estambul<\/p>\n\n<\/header>

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Declaraci\u00f3n<\/h2>\n

Mi trabajo comienza all\u00ed donde el cuerpo deja de ser solo un sujeto y se convierte en un medio. Durante m\u00e1s de dos d\u00e9cadas he fotografiado el desnudo a trav\u00e9s de la luz, la \u00f3ptica, el tiempo y los materiales f\u00edsicos. En mis fotograf\u00edas, el cuerpo se encuentra siempre en proceso de convertirse en otra cosa.<\/p>\n\n

Una y otra vez, mi obra vuelve al momento en que un cuerpo empieza a disolverse en lo que lo rodea. En Nicho<\/em>, una figura que se queda sola en una habitaci\u00f3n se funde con sus paredes, su luz y su vac\u00edo. En Ecotone<\/em>, el cuerpo vuelve a la naturaleza hasta que la l\u00ednea que separa la piel del paisaje se desvanece. En Motus<\/em>, el movimiento y el tiempo adquieren las cualidades del espacio, y el cuerpo se desvanece en la huella de su propio gesto. En Lucida<\/em>, el pigmento fluorescente, bajo la luz ultravioleta, convierte el cuerpo en fuente de su propia luz. En Antemortem<\/em>, se balancea entre la vida y la muerte, todav\u00eda presente y ya a punto de marcharse.<\/p>\n\n

El cuerpo es tambi\u00e9n el lugar donde los estados internos se hacen visibles. Melancol\u00eda<\/em> percibe el peso de la melancol\u00eda en una cabeza gacha y en un cuerpo que se apoya en lo primero que tiene a mano. Deseo<\/em> se centra en el apetito y el placer: el calor, el tacto, el sabor y una mirada que te devuelve la mirada. En otros lugares<\/em> se pregunta qu\u00e9 significa que un cuerpo desnudo simplemente exista en una calle compartida con otras personas. En Quimera<\/em>, los espejos curvados multiplican y transforman la figura; en su subserie Dismorfia<\/em>, las modelos se enfrentan a sus propios reflejos distorsionados, del mismo modo que la presi\u00f3n social puede distorsionar la forma en que las personas ven sus propios cuerpos. Desnudo<\/em> lo reduce todo a blanco y negro, luz intensa y escala, hasta que la piel se percibe como una l\u00ednea y un pliegue se percibe como volumen.<\/p>\n\n

Trabajo principalmente con la c\u00e1mara. Las distorsiones en Quimera<\/em> proviene de la curvatura de un espejo f\u00edsico; el desenfoque en Motus<\/em> debido a la exposici\u00f3n prolongada, el resplandor en Lucida<\/em> a partir de un pigmento que reacciona a la luz ultravioleta. No se genera ni se retoca ninguna imagen con IA; Photoshop y Lightroom se utilizan \u00fanicamente para el control tonal, la limpieza, la correcci\u00f3n del color y la preparaci\u00f3n para la impresi\u00f3n. Estas decisiones tienen que ver m\u00e1s con la presencia que con la pureza. La imagen tiene que surgir en la habitaci\u00f3n, en la calle o en el campo, con la persona frente al objetivo, mientras el obturador est\u00e1 abierto.<\/p>\n\n

Las personas a las que fotograf\u00edo son participantes, nunca \u00abmateria prima\u00bb. Varias de mis series est\u00e1n realizadas con bailarines y artistas. En Deprisa<\/em>, una subserie de Motus<\/em>, unas bailarinas se pusieron a bailar de improviso en las calles de Estambul, y yo fotografi\u00e9 el rastro de ese momento junto con las personas que se detuvieron \u2014o no se detuvieron\u2014 a mirar. En Stills<\/em>, los bailarines respondieron con sus propios cuerpos a fotograf\u00edas de objetos cotidianos. El consentimiento es la condici\u00f3n indispensable de toda fotograf\u00eda. La curadur\u00eda Desnudos de Estambul<\/em> Ampli\u00e9 esta perspectiva m\u00e1s all\u00e1 de mi propio trabajo: junto a catorce fot\u00f3grafos, tres modelos colaboraron en el libro como autoras, porque la persona fotografiada debe tener voz a la hora de decidir c\u00f3mo se percibe su cuerpo.<\/p>\n\n

Dejo que la figura marque las condiciones de su propia visibilidad. A veces, el rostro se vuelve hacia otro lado o se desvanece hasta convertirse en una silueta; otras veces, como en Deseo<\/em>, la imagen mira directamente hacia atr\u00e1s. En ambos casos, el cuerpo pertenece a la persona que aparece en el encuadre. La obra surge de la atenci\u00f3n, no de la provocaci\u00f3n: una mirada sostenida que considera el cuerpo como el lugar donde comienza el ver y que deja intacta a la persona fotografiada.<\/p>\n\n<\/section>

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Biograf\u00eda<\/h2>\n

Burak Bulut Y\u0131ld\u0131r\u0131m (n. 1982, Estambul) es un fot\u00f3grafo, artista, comisario y docente afincado en Berl\u00edn que desarrolla su actividad a nivel internacional. Comenz\u00f3 en Estambul como periodista especializado en arte antes de que la fotograf\u00eda se convirtiera en su principal medio de expresi\u00f3n, y all\u00ed abri\u00f3 su primer estudio en 2005. Su pr\u00e1ctica art\u00edstica explora el cuerpo como medio a trav\u00e9s de la luz, la intervenci\u00f3n \u00f3ptica en la c\u00e1mara, la transformaci\u00f3n de los materiales y el encuentro espacial, movi\u00e9ndose entre el retrato \u00edntimo, la fotograf\u00eda performativa y el desnudo.<\/p>\n\n

Entre sus series en curso se encuentran Quimera<\/em>, Desnudo<\/em>, Lucida<\/em>, Ecotone<\/em>, Melancol\u00eda<\/em>, Antemortem<\/em>, Motus<\/em>, En otros lugares<\/em>, Deseo<\/em>y Nicho<\/em>, junto con el Motus<\/em> subserie Deprisa<\/em> y Stills<\/em>. En ellas, el cuerpo se presenta como paisaje, arquitectura y umbral emocional, moldeado por espejos, exposiciones prolongadas, luz ultravioleta y pigmentos durante la propia sesi\u00f3n fotogr\u00e1fica.<\/p>\n\n

Sus fotograf\u00edas se han expuesto en exposiciones individuales y colectivas por toda Europa, entre las que se incluyen Desnudo: La arquitectura del cuerpo<\/em> en Die Akt Galerie, Berl\u00edn (2025); Retratos<\/em>, Galer\u00eda Fogae, Z\u00farich (2025); C\u00f3digo de vestimenta: Ligero<\/em>, Die Akt Galerie, Berl\u00edn (2024); Eros y T\u00e1natos<\/em>, Galer\u00eda XVal, Barcelona (2023); Cuerpos en movimiento<\/em>, Galer\u00eda de Arte Loosen, Roma (2019); Luz negra<\/em> y Deprisa<\/em> en la Galer\u00eda Volksbank y en la sala Abraham-Gumbel, en Heilbronn (2019); y Deprisa<\/em> en la Galer\u00eda de Arte Pinelo, Estambul (2014). En 2025 present\u00f3 su obra en The Other Art Fair, Londres. En 2026, obras de Lucida<\/em> se incluy\u00f3 en Exposiciones URBAN: Recorrido \u00abPhoto Days\u00bb<\/em>, dentro del marco de los Trieste Photo Days, en el Mercato Coperto de Trieste.<\/p>\n\n

Adem\u00e1s de su propia pr\u00e1ctica art\u00edstica, Y\u0131ld\u0131r\u0131m trabaja como comisario. Su proyecto curatorial Desnudos de Estambul<\/em><\/a>, que re\u00fane a catorce fot\u00f3grafos y tres modelos-autores de Estambul, se inaugur\u00f3 en la galer\u00eda Die Akt, de Berl\u00edn (del 3 al 19 de julio de 2026) y contin\u00faa en la galer\u00eda Uxval Gochez, de Barcelona (del 20 de noviembre al 4 de diciembre de 2026). La exposici\u00f3n va acompa\u00f1ada de un libro de fotograf\u00eda de tapa dura en ingl\u00e9s, publicado por Mijuk Papers, Berl\u00edn (ISBN 978-3-00-087439-0), que forma parte de los fondos de la Biblioteca Nacional de Arte del V&A, en Londres. Un breve documental sobre el proyecto, Desnudos de Estambul: el cuerpo y la habitaci\u00f3n<\/em>, dirigida por Meryem Ayd\u0131n, fue seleccionada para LOOP City Screen en LOOP Barcelona 2026. Su anterior proyecto curatorial TierrasDesnudo<\/em><\/a> se expuso en la Galer\u00eda Artcore, de Tesal\u00f3nica, en 2015.<\/p>\n\n

Como docente, ha sido tutor de m\u00e1s de 5.000 estudiantes de fotograf\u00eda.<\/p>\n\n

Su obra ha sido analizada por el comisario Michael Hanna para Aedra Fine Arts y ha aparecido en publicaciones internacionales de fotograf\u00eda. Recibi\u00f3 menciones honor\u00edficas en los International Photography Awards en 2012 y 2017. Dismorfia<\/em>, una subserie de Quimera<\/em>, recibi\u00f3 una menci\u00f3n de honor en los Premios Anuales de Fotograf\u00eda de 2024, en la categor\u00eda \u00abCuerpo y desnudos\u00bb. Las obras seleccionadas forman parte de colecciones privadas y est\u00e1n disponibles como impresiones de archivo en edici\u00f3n limitada.<\/p>\n\n

Es embajador de Sony Europe Imaging desde 2018. Es miembro de la Asociaci\u00f3n de Fot\u00f3grafos Profesionales de Retrato (BPP) y de la Real Sociedad Fotogr\u00e1fica, y posee la Tarjeta Internacional de Artista de la IGBK (Sociedad Internacional de las Artes Pl\u00e1sticas).<\/p>\n\n<\/section>

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P\u00f3ngase en contacto con<\/h2>\n

Estudio, representaci\u00f3n, venta de grabados y ediciones: studio@burakbulut.org<\/p>\n\n

Consultas de prensa e instituciones: info@burakbulut.info<\/p>\n\n<\/section><\/article>

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Biograf\u00eda y declaraci\u00f3n<\/h2>\n

Pr\u00e1ctica art\u00edstica, investigaci\u00f3n de larga duraci\u00f3n, nota biogr\u00e1fica.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

CV<\/h2>\n

Exposiciones, proyectos curatoriales, premios, afiliaciones.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

Ediciones<\/h2>\n

Impresiones de archivo en edici\u00f3n limitada. Informaci\u00f3n para coleccionistas.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

Textos y prensa<\/h2>\n

Textos cr\u00edticos, rese\u00f1as, entrevistas, publicaciones.<\/p>\n <\/a>\n <\/section>\n\n

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\n Estudio: studio@burakbulut.org\n \u00b7\n Impresiones: print@burakbulut.org\n <\/p>\n <\/section>\n<\/article><\/div><\/div><\/div><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-2065","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2065"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2396,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065\/revisions\/2396"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2065"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}