{"id":2065,"date":"2026-04-21T17:06:40","date_gmt":"2026-04-21T15:06:40","guid":{"rendered":"https:\/\/burakbulut.org\/?page_id=2065"},"modified":"2026-10-09T22:10:41","modified_gmt":"2026-10-09T20:10:41","slug":"dichiarazione-bio","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/bio-statement\/","title":{"rendered":"Biografia e dichiarazione"},"content":{"rendered":"
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Artista<\/p>\n\n

Burak Bulut Y\u0131ld\u0131r\u0131m<\/h1>\n

Vive e lavora a Berlino, con uno studio attivo a Istanbul<\/p>\n\n<\/header>

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Dichiarazione<\/h2>\n

La mia pratica artistica ha inizio nel momento in cui il corpo smette di essere solo un soggetto e diventa un mezzo espressivo. Da oltre due decenni fotografo il nudo attraverso la luce, l\u2019ottica, il tempo e i materiali fisici. Nelle mie fotografie il corpo \u00e8 sempre in procinto di trasformarsi in qualcos\u2019altro.<\/p>\n\n

Il mio lavoro torna continuamente al momento in cui un corpo comincia a dissolversi in ci\u00f2 che lo circonda. In Nicchia<\/em>, una figura lasciata sola in una stanza si fonde con le pareti, la luce e il vuoto della stanza. In Ecotono<\/em>, il corpo torna alla natura finch\u00e9 il confine tra pelle e paesaggio non svanisce. In Motus<\/em>, il movimento e il tempo assumono le caratteristiche dello spazio, e il corpo si dissolve nella traccia del proprio gesto. In Lucida<\/em>, sotto la luce ultravioletta il pigmento fluorescente trasforma il corpo in una fonte di luce propria. In Antemortem<\/em>, oscilla tra la vita e la morte, ancora presente e gi\u00e0 in procinto di andarsene.<\/p>\n\n

Il corpo \u00e8 anche il luogo in cui gli stati interiori diventano visibili. Malinconia<\/em> legge il peso della malinconia in un capo chino e in un corpo appoggiato a qualsiasi cosa si trovi nelle vicinanze. Voglia di<\/em> si trasforma in appetito e piacere: calore, tatto, gusto e uno sguardo che ricambia. Altrove<\/em> si chiede cosa significhi per un corpo nudo il semplice fatto di trovarsi in una strada condivisa con altre persone. In Chimera<\/em>, gli specchi curvi moltiplicano e deformano la figura; nella sua sottoserie Dismorfia<\/em>, i modelli si trovano di fronte ai propri riflessi distorti, proprio come la pressione sociale pu\u00f2 alterare il modo in cui le persone vedono il proprio corpo. Non nudo<\/em> riduce tutto al bianco e nero, alla luce intensa e alle proporzioni, finch\u00e9 la pelle appare come una linea e una piega come un volume.<\/p>\n\n

Lavoro principalmente con la fotocamera. Le distorsioni in Chimera<\/em> deriva dalla curvatura di uno specchio fisico, la sfocatura in Motus<\/em> a causa della lunga esposizione, il bagliore in Lucida<\/em> dal pigmento che reagisce alla luce ultravioletta. Nessuna immagine viene generata o modificata con l\u2019intelligenza artificiale; Photoshop e Lightroom vengono utilizzati solo per il controllo tonale, la pulizia, la correzione del colore e la preparazione alla stampa. Queste scelte riguardano la presenza pi\u00f9 che la purezza. L\u2019immagine deve nascere nella stanza, per strada o sul campo, con la persona davanti all\u2019obiettivo, mentre l\u2019otturatore \u00e8 aperto.<\/p>\n\n

Le persone che fotografo sono protagonisti, mai semplice \u201cmateria prima\u201d. Molte delle mie serie sono realizzate con ballerini e artisti. In In fretta e furia<\/em>, una sottoserie di Motus<\/em>, alcune ballerine si sono messe a ballare all\u2019improvviso per le strade di Istanbul, e io ho immortalato l\u2019impronta di quel momento insieme alle persone che si sono fermate, o non si sono fermate, a guardare. In Stills<\/em>, i ballerini hanno interpretato con i propri corpi le fotografie di oggetti di uso quotidiano. Il consenso \u00e8 la condizione fondamentale di ogni fotografia. Curare Nudi di Istanbul<\/em> Ho esteso questa prospettiva al di l\u00e0 del mio lavoro: insieme a quattordici fotografi, tre modelle hanno contribuito al libro in qualit\u00e0 di autrici, perch\u00e9 chi viene fotografato dovrebbe avere voce in capitolo su come viene percepito il proprio corpo.<\/p>\n\n

Lascio che sia la figura stessa a stabilire le condizioni della propria visibilit\u00e0. A volte il volto si distoglie o si dissolve in una sagoma; altre volte, come in Voglia di<\/em>, l\u2019immagine guarda direttamente all\u2019indietro. In entrambi i casi il corpo appartiene alla persona ritratta nell\u2019inquadratura. L\u2019opera nasce dall\u2019attenzione, non dalla provocazione: uno sguardo prolungato che considera il corpo come il luogo in cui ha inizio la visione e lascia intatta la persona fotografata.<\/p>\n\n<\/section>

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Biografia<\/h2>\n

Burak Bulut Y\u0131ld\u0131r\u0131m (nato nel 1982 a Istanbul) \u00e8 un fotografo, artista, curatore e docente che vive a Berlino e opera a livello internazionale. Ha iniziato la sua carriera a Istanbul come giornalista d\u2019arte, prima che la fotografia diventasse il suo linguaggio principale, e l\u00ec ha aperto il suo primo studio nel 2005. La sua pratica artistica indaga il corpo come mezzo espressivo attraverso la luce, l\u2019intervento ottico all\u2019interno dell\u2019obiettivo, la trasformazione dei materiali e l\u2019incontro spaziale, muovendosi tra ritrattistica intima, fotografia performativa e nudo.<\/p>\n\n

Tra le sue serie attualmente in corso figurano Chimera<\/em>, Non nudo<\/em>, Lucida<\/em>, Ecotono<\/em>, Malinconia<\/em>, Antemortem<\/em>, Motus<\/em>, Altrove<\/em>, Voglia di<\/em>, e Nicchia<\/em>, insieme al Motus<\/em> sottoserie In fretta e furia<\/em> e Stills<\/em>. In queste immagini, il corpo si presenta come paesaggio, architettura e soglia emotiva, modellato da specchi, lunghe esposizioni, luce ultravioletta e pigmenti durante lo stesso servizio fotografico.<\/p>\n\n

Le sue fotografie sono state esposte in mostre personali e collettive in tutta Europa, tra cui UnNude: L'architettura del corpo<\/em> presso Die Akt Galerie, Berlino (2025); Ritratti<\/em>, Galleria Fogae, Zurigo (2025); Codice di abbigliamento: Leggero<\/em>, Die Akt Galerie, Berlino (2024); Eros e Thanatos<\/em>, Galleria XVal, Barcellona (2023); Corpi in movimento<\/em>, Galleria d'arte Loosen, Roma (2019); Luce nera<\/em> e In fretta e furia<\/em> alla Volksbank Gallery e all\u2019Abraham-Gumbel-Saal di Heilbronn (2019); e In fretta e furia<\/em> alla Pinelo Art Gallery di Istanbul (2014). Nel 2025 ha esposto le sue opere a The Other Art Fair, a Londra. Nel 2026, alcune opere da Lucida<\/em> \u00e8 stato inserito in URBAN Exhibits: Tour \u201cPhoto Days\u201d<\/em>, nell\u2019ambito dei Trieste Photo Days, al Mercato Coperto di Trieste.<\/p>\n\n

Oltre alla propria attivit\u00e0 artistica, Y\u0131ld\u0131r\u0131m lavora come curatore. Il suo progetto curatoriale Nudi di Istanbul<\/em><\/a>, che riunisce quattordici fotografi e tre modelli-autori di Istanbul, \u00e8 stata inaugurata alla Die Akt Galerie di Berlino (3\u201319 luglio 2026) e prosegue alla Uxval Gochez Gallery di Barcellona (20 novembre \u2013 4 dicembre 2026). La mostra \u00e8 accompagnata da un libro fotografico in lingua inglese con copertina rigida, pubblicato da Mijuk Papers, Berlino (ISBN 978-3-00-087439-0), conservato presso la National Art Library del V&A di Londra. Un breve documentario sul progetto, Nudi di Istanbul: il corpo e la stanza<\/em>, diretto da Meryem Ayd\u0131n, \u00e8 stato selezionato per LOOP City Screen nell\u2019ambito di LOOP Barcelona 2026. Il suo precedente progetto curatoriale TerreNude<\/em><\/a> \u00e8 stata esposta alla Galleria Artcore di Salonicco nel 2015.<\/p>\n\n

In qualit\u00e0 di docente, ha seguito pi\u00f9 di 5.000 studenti di fotografia.<\/p>\n\n

Il suo lavoro \u00e8 stato recensito dal curatore Michael Hanna per Aedra Fine Arts ed \u00e8 apparso su riviste internazionali di fotografia. Ha ricevuto menzioni d\u2019onore agli International Photography Awards nel 2012 e nel 2017. Dismorfia<\/em>, una sottoserie di Chimera<\/em>, ha ricevuto una menzione d\u2019onore agli Annual Photography Awards 2024 nella categoria \u201cCorpo e nudi\u201d. Le opere selezionate fanno parte di collezioni private e sono disponibili come stampe d\u2019archivio in edizione limitata.<\/p>\n\n

Dal 2018 \u00e8 Sony Europe Imaging Ambassador. \u00c8 membro del Bund Professioneller Portraitfotografen (BPP) e della Royal Photographic Society, ed \u00e8 titolare dell\u2019International Artist Card dell\u2019IGBK (Internationale Gesellschaft der Bildenden K\u00fcnste).<\/p>\n\n<\/section>

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Contatto<\/h2>\n

Studio, rappresentanza, vendita di stampe ed edizioni: studio@burakbulut.org<\/p>\n\n

Richieste da parte della stampa e delle istituzioni: info@burakbulut.info<\/p>\n\n<\/section><\/article>

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Biografia e dichiarazione<\/h2>\n

Pratica artistica, ricerca di lunga durata, nota biografica.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

CV<\/h2>\n

Mostre, progetti curatoriali, premi, affiliazioni.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

Edizioni<\/h2>\n

Stampe d'archivio in edizione limitata. Informazioni sul collezionista.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

Testi e stampa<\/h2>\n

Testi critici, recensioni, interviste, pubblicazioni.<\/p>\n <\/a>\n <\/section>\n\n

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\n Studio: studio@burakbulut.org\n \u00b7\n Stampe: print@burakbulut.org\n <\/p>\n <\/section>\n<\/article><\/div><\/div><\/div><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-2065","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2065"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2396,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065\/revisions\/2396"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2065"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}