{"id":2065,"date":"2026-04-21T17:06:40","date_gmt":"2026-04-21T15:06:40","guid":{"rendered":"https:\/\/burakbulut.org\/?page_id=2065"},"modified":"2026-04-22T01:27:37","modified_gmt":"2026-04-21T23:27:37","slug":"dichiarazione-bio","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/bio-statement\/","title":{"rendered":"Bio & Statement"},"content":{"rendered":"
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Artista<\/p>\n\n

Burak Bulut Y\u0131ld\u0131r\u0131m<\/h1>\n

Vive e lavora a Berlino.<\/p>\n\n<\/header>

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Dichiarazione<\/h2>\nLa mia pratica inizia quando il corpo smette di essere un soggetto e diventa un mezzo. Per oltre vent'anni ho fotografato il nudo non per esporre ma per trasformare, lavorando con la pelle come paesaggio, architettura, reliquia e luce. Il corpo nelle mie fotografie non \u00e8 mai solo presente, ma diventa sempre qualcos'altro.\n\nOgni serie apre una soglia diversa. Non nudo<\/em> riduce la figura a una geometria scultorea. Chimera<\/em> frattura l'identit\u00e0 attraverso specchi danneggiati e luce proiettata, producendo anatomie che esistono solo nel momento dell'esposizione. Antemortem<\/em> indugia nello spazio prima di scomparire. Lucida<\/em> dissolve il corpo in un bagliore ultravioletto. Ecotono<\/em> pone la figura alla soglia tra pelle e terra, tra umano e non umano. Motus<\/em> registra il corpo nella durata piuttosto che nell'istante congelato.\n\nLavoro principalmente con la macchina fotografica. Le distorsioni in Chimera<\/em> provengono da specchi fisici. La sfocatura in Motus<\/em> deriva da una lunga esposizione. I pigmenti in Lucida<\/em> reagire alla luce nella stanza, non nel software. Non si tratta di un rifiuto degli strumenti digitali, ma di un impegno alla presenza: essere nella stanza quando l'immagine accade, lavorare con la luce e il tempo piuttosto che correggerli a posteriori.\n\nIl lavoro non \u00e8 perseguito come provocazione. Il lavoro non \u00e8 perseguito come una provocazione, ma come un'attenzione, uno sguardo prolungato che tratta il corpo come il terreno della percezione stessa, piuttosto che come un oggetto da consumare.\n\n<\/section>
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Biografia<\/h2>\nBurak Bulut Y\u0131ld\u0131r\u0131m (nato nel 1982 a Istanbul) \u00e8 un fotografo e artista la cui pratica di lunga data indaga il corpo come medium - attraverso la luce, l'intervento ottico in camera, la trasformazione materiale e l'incontro spaziale. Il suo lavoro si sviluppa attraverso una costellazione di serie interconnesse sviluppate nell'arco di due decenni.\n\nLe sue fotografie sono state esposte in mostre personali e collettive in tutta Europa, tra cui UnNude: L'architettura del corpo<\/em> presso Die Akt Galerie, Berlino (2025); Codice di abbigliamento: Leggero<\/em>, Die Akt Galerie, Berlino (2024); Ritratti<\/em>, Galleria Fogae, Zurigo (2025); Eros e Thanatos<\/em>, Galleria XVal, Barcellona (2023); Corpi in movimento<\/em>, Galleria d'arte Loosen, Roma (2019); Luce nera<\/em> e In fretta e furia<\/em> presso la Galleria Volksbank e Abraham-Gumbel-Saal, Heilbronn (2019).\n\nOltre alla sua pratica individuale, Y\u0131ld\u0131r\u0131m lavora come curatore. Il suo progetto curatoriale I nudi di Istanbul<\/em> si inaugura alla Die Akt Galerie di Berlino nel luglio 2026, presentando quattordici fotografi che lavorano a Istanbul e una pubblicazione ISBN di accompagnamento. Il suo precedente progetto curatoriale TerreNude<\/em> \u00e8 stata presentata alla Galleria Artcore di Salonicco nel 2015.\n\nIl suo lavoro \u00e8 stato recensito dal curatore Michael Hanna per Aedra Fine Arts e pubblicato in pubblicazioni fotografiche internazionali. Opere selezionate sono conservate in collezioni private e disponibili come stampe d'archivio in edizione limitata.\n\n\u00c8 membro della German Portrait Photography Society (BPP) e possiede la International Artist Card della IGBK (Internationale Gesellschaft der Bildenden K\u00fcnste). Vive e lavora tra Berlino e Istanbul.\n\n<\/section>
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Contatto<\/h2>\nRichieste di studio e rappresentanza: studio@burakbulut.org<\/a>\n\nVendite ed edizioni di stampa: print@burakbulut.org<\/a>\n\n<\/section><\/article>
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Biografia e dichiarazione<\/h2>\n

Pratica artistica, ricerca di lunga durata, nota biografica.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

CV<\/h2>\n

Mostre, progetti curatoriali, premi, affiliazioni.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

Edizioni<\/h2>\n

Stampe d'archivio in edizione limitata. Informazioni sul collezionista.<\/p>\n <\/a>\n\n \n

Testi e stampa<\/h2>\n

Testi critici, recensioni, interviste, pubblicazioni.<\/p>\n <\/a>\n <\/section>\n\n

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\n Studio:\n studio@burakbulut.org<\/a>\n -\n Stampe:\n print@burakbulut.org<\/a>\n <\/p>\n <\/section>\n<\/article><\/div><\/div><\/div><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-2065","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2065"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2148,"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/2065\/revisions\/2148"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/burakbulut.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2065"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}