В экотоне В серии тело становится частью живого ландшафта, стирающего границы между кожей, почвой и солнечным светом. Вместо того чтобы инсценировать природу, изображение приглашает к тактильному сосуществованию с ней.

Экотон

Тело как граница

Бурак Булут Йылдырым Экотон Серия позиционирует обнаженное тело как порог, колеблющийся между природой и культурой, никогда не фиксированный, всегда становящийся.
Снятые за 15 лет в разных климатических зонах, эти изображения отказываются рассматривать тело как предмет пасторальной ностальгии. Напротив, оно возникает как спутник света, почвы, воды и ветра - скорее как чувствующая поверхность, чем как символ.
Здесь нагота - это не репрезентация, а тактильная встреча с гравитацией, влажностью, хлорофиллом.
Из картины Курбе Происхождение мира от скульптурных торсов Уэстона, от античных Афродит до современных экофеминистских жестов, серия перекликается с историческими отголосками искусства, не ограничиваясь ими.
В композициях Йылдырыма человеческая фигура децентрирована, внимание переключается на изгиб дерева, поверхность камня или дыхание тумана.
Это не пейзаж как фон, а как сосуществование - атмосфера, где кожа и погода сотрудничают.
В некоторых кадрах четкость растворяется в размытости, приглашая зрителя скорее к сенсорной суспензии, нежели к повествовательной развязке.
Проект уже участвовал в двух предыдущих выставках: Landsnude (Греция, 2015), созданный в сотрудничестве с пятью студентами Йылдырыма; и Только ты рядом, когда все далеко.Задуманный во время пандемии как жест экологической тоски.
Вместо того чтобы идеализировать обнаженную натуру, Экотон празднует потное, мокрое от дождя, измазанное землей тело, помещая эпидермис и экосистему в общую хореографию.
Она не пытается изобразить природу, но дышит вместе с ней, превращая тело в место перехода, органическую карту принадлежности.