Craquer

Le corps entre chaleur et distance

Le désir n'est pas photographié comme un spectacle, mais comme la tension entre la proximité et l'obstruction.

Craquer est une série sur l'optique du désir. Deux corps, une source de chaleur, une surface qui s'interpose - fumée, verre embué, lumière colorée, ombre d'un tissu. La caméra n'entre pas dans la rencontre, elle regarde de l'autre côté d'une interférence. Ce que l'image enregistre n'est jamais la rencontre elle-même, mais la membrane entre un corps et un autre. La photographie classique de nu traite le désir comme quelque chose à révéler : plus de lumière, moins de tissu, plus de clarté. Craquer travaille dans la direction opposée. Dans ces images, le corps est presque toujours partiellement obstrué - par un autre corps, par la fumée, par la couleur projetée, par l'étroitesse délibérée du cadre. Cette obstruction n'est pas de la pudeur, c'est le sujet lui-même. Le désir, dans le travail de Barthes et de Kristeva, n'est pas une relation à la présence, mais une relation à ce qui arrive presque, mais pas tout à fait. Craquer photographie ce "presque".La série s'inspire de deux traditions visuelles distinctes. D'un côté, le clair-obscur de l'intimité baroque - des corps émergeant de l'obscurité vers une source unique de lumière, la peau et l'ombre se découpant l'une l'autre. De l'autre, les expériences chromatiques de la photographie contemporaine après Nan Goldin et Wolfgang Tillmans, où la couleur elle-même devient une météo émotionnelle. Dans le cadre de l'exposition Craquer, Dans le cadre de l'exposition, ces deux registres se rencontrent : le couple silhouetté dans une fumée monochrome et le corps seul inondé d'une lumière rouge, bleue ou ambre non motivée.Les corps en Craquer ne sont pas anonymes, mais elles ne sont pas nommées. Ils s'appartiennent l'un à l'autre avant d'appartenir au spectateur. La position du photographe est délibérément extérieure - il ne participe pas à l'intimité, mais est un témoin qui est arrivé un moment trop tard. L'image porte la chaleur de quelque chose qui vient de se produire, ou qui est sur le point de se produire.Ce que la série refuse, c'est la logique pornographique de la visibilité totale. À une époque où chaque surface du corps est disponible pour la consommation algorithmique, Craquer soutient que l'érotisme dépend de l'interruption - du voile, de la fumée, du verre qui sépare le voyant du vu.

Expositions et éditions

Œuvres sélectionnées de Craquer ont été présentées en Eros et Thanatos, Galerie XVal, Barcelone, 2023.Les tirages aux pigments d'archives de la série sont disponibles en édition de 5 + 1 épreuve d'artiste, imprimés sur les papiers Hahnemühle Photo Rag et Baryta. Des œuvres sélectionnées sont représentées sur Artsper, Saatchi Artet Artmajeur. Pour les demandes directes, les prix des collecteurs ou les tailles personnalisées, veuillez contacter print@burakbulut.org.