UnNude

L'architecture du corps

La peau comme ligne, le pli comme volume, l'ombre comme espace creux - le corps se lit comme un paysage ou un dessin.

UnNude modifie la façon dont le corps est regardé plutôt que ce qui est regardé. Sur la longue durée du projet, le visage disparaît et les signifiants de l'identité s'adoucissent. Ce qui reste, c'est la forme : la peau devient une ligne, un pli devient un volume, une ombre devient un espace creux. Le corps n'est ni caché ni révélé au sens habituel, il est traduit. La méthode de travail est disciplinée. La méthode de travail est disciplinée. Noir et blanc, lumière dure et directionnelle, cadrages serrés qui déforment le sens de l'échelle du spectateur. Un creux dans un dos peut se lire comme une vallée ; la crête d'un coude comme un dessin architectural. Cette désorientation de l'échelle est le dispositif central de la série. Elle transforme le corps en paysage et demande au spectateur de voir par le toucher plutôt que par la reconnaissance. Laura U. Marks appelle ce mode visualité haptiqueL'image de l'artiste : un regard qui brosse plutôt qu'il ne numérise. Le grain de l'impression, les poils fins le long d'un avant-bras, le contraste net de la peau sur le noir - tout cela renforce cette lecture tactile.

Les formes abstraites s'inscrivent dans une longue lignée moderniste. Les fragments de marbre d'Auguste Rodin, les têtes réduites de Constantin Brâncuși, les courbes biomorphiques de Jean Arp - tous ont cherché à extraire la forme essentielle du corps. En photographie, les conversations les plus étroites concernent les jeux d'échelle de Bill Brandt, les dunes d'Edward Weston qui se lisent comme des torses et les torses qui se lisent comme des dunes, et la lumière sculpturale de Robert Mapplethorpe. UnNude n'est pas dérivée de ces artistes ; elle utilise les mêmes outils fondamentaux qu'eux - la capacité de la lumière à définir la forme et le pouvoir du cadre à désorienter - pour poser une question qui appartient à son propre moment.

Cette question concerne le temps. Une installation vidéo à canal unique accompagne les tirages : de courtes séquences filmées avec la même lumière, la même pose, le même cadrage que chaque photographie, ralenties jusqu'à ce que le souffle du sujet devienne visible. Le tirage fixe contient formulaire; la vidéo revient vie. L'exposition évolue entre la sculpture et le cinéma, entre l'espace et la durée. Ce que les tirages seuls pourraient considérer comme une pure abstraction est ramené, dans la vidéo, à l'état d'un corps qui était là, respirant, devant la caméra.

UnNude n'évite pas la sensualité - elle la sépare de la logique de la consommation. La série demande au spectateur de regarder au-delà du portrait et de l'identité, de lire et de mesurer les images comme on étudierait une carte, une sculpture en relief ou un dessin.

Œuvres choisies

Des courbes douces et entrelacées dans des tons de blanc et de gris clair créent une composition abstraite, mettant l'accent sur la texture et la forme dans un style minimaliste.
Gros plan monochrome d'un dos humain avec une ombre forte. UnNude art photography by Burak Bulut Yildirim's nude art exhibition.
Formes curvilignes de la peau dans une lumière douce sur un fond sombre, mettant en valeur les textures et les ombres dans une palette monochrome.
Gros plan abstrait en noir et blanc d'une peau lisse, avec des courbes douces et des ombres qui créent une impression de profondeur et de texture.
Gros plan monochrome abstrait d'une peau lisse, mettant en évidence les courbes douces et les ombres subtiles, créant un sentiment d'intimité et de texture.

Presse

Art abstrait représentant une silhouette dans une pose, sur un fond noir avec des accents roses et blancs. Le titre "UnNude" est mis en évidence.
Un homme souriant et barbu pose sur un fond gris clair, vêtu d'une veste noire, les bras croisés avec assurance.
Exposition de photographies UnNude de Burak Bulut Yildirim. Capture d'écran des nouvelles concernant les nouveaux projets du photographe à Londres et à Berlin.
Silhouette dans une pose sculpturale sur un fond noir, avec des motifs bruns circulaires et ondulés ; titre "UnNude" bien en évidence.



Expositions et éditions

UnNude : L'architecture du corps a fait l'objet d'une exposition individuelle à la Die Akt Galerie, à Berlin, en septembre 2025. L'exposition présentait l'œuvre photographies de respiration installation vidéo à côté des tirages d'archives.

Impressions pigmentaires d'archives de UnNude sont éditées en séries limitées de 5 + 1 épreuve d'artiste, imprimées sur des papiers Hahnemühle Photo Rag, Baryta, ou FineArt Pearl. Les tirages sont signés, numérotés et accompagnés d'un certificat d'authenticité. Ils sont expédiés dans le monde entier depuis Berlin.

Les œuvres sélectionnées sont représentées sur Artsper, Saatchi Artet Artmajeur. Achat direct via print@burakbulut.org propose aux collectionneurs des prix inférieurs à ceux de la plateforme. Pour les prêts d'expositions, la presse ou les demandes de renseignements des conservateurs : contact@meryemaydin.co.