UnAkt

Die Architektur des Körpers

Haut als Linie, Falte als Volumen, Schatten als Hohlraum - der Körper liest sich wie eine Landschaft oder eine Zeichnung.

UnAkt verändert eher die Art und Weise, wie der Körper betrachtet wird, als das, was betrachtet wird. Während der langen Dauer des Projekts wird das Gesicht entfernt und die Zeichen der Identität werden aufgeweicht. Was bleibt, ist die Form: Haut wird zu einer Linie, eine Falte wird zu Volumen, ein Schatten wird zu einem Hohlraum. Der Körper wird weder versteckt noch im üblichen Sinne enthüllt - er wird übersetzt.Die Arbeitsmethode ist diszipliniert. Schwarz und weiß, hartes und gerichtetes Licht, eng geschnittene Bilder, die den Maßstab des Betrachters verzerren. Die Vertiefung eines Rückens kann als Tal gelesen werden, die Kante eines Ellbogens als Architekturzeichnung. Diese Verfremdung des Maßstabs ist das zentrale Element der Serie. Sie verwandelt den Körper in eine Landschaft und fordert den Betrachter auf, eher durch Berührung als durch Erkennen zu sehen. Laura U. Marks nennt diesen Modus haptische Visualität: ein Blick, der eher bürstet als scannt. Die Maserung des Drucks, die feinen Haare entlang eines Unterarms, der scharfe Kontrast von Haut und Schwarz - all das verstärkt das taktile Lesen.

Die abstrakten Formen knüpfen an eine lange Tradition der Moderne an. Auguste Rodins Marmorfragmente, Constantin Brâncușis reduzierte Köpfe, Jean Arps biomorphe Kurven - sie alle arbeiteten daran, dem Körper die wesentliche Form zu entziehen. In der Fotografie sind die engsten Berührungspunkte mit Bill Brandts Spiel mit den Größenverhältnissen, Edward Westons Dünen, die sich als Torsi lesen, und Torsi, die sich als Dünen lesen, sowie Robert Mapplethorpes skulpturales Licht. UnAkt ist nicht von diesen Künstlern abgeleitet, sondern verwendet dieselben grundlegenden Werkzeuge wie sie - die Fähigkeit des Lichts, Formen zu definieren, und die Kraft des Rahmens, zu verwirren -, um eine Frage zu stellen, die zu seiner eigenen Zeit gehört.

Diese Frage betrifft die Zeit. Eine einkanalige Videoinstallation begleitet die Abzüge: kurze Clips, die mit dem gleichen Licht, der gleichen Pose und dem gleichen Bildausschnitt wie jede Fotografie gefilmt wurden, verlangsamt, bis der eigene Atem sichtbar wird. Der Standbildabzug enthält Formular; das Video kehrt zurück Leben. Die Ausstellung bewegt sich zwischen Skulptur und Kino, zwischen Raum und Dauer. Was sich auf den Abzügen als reine Abstraktion lesen mag, wird im Video in den Zustand eines Körpers zurückversetzt, der einmal da war, atmend, vor der Kamera.

UnAkt vermeidet nicht die Sinnlichkeit - sie trennt die Sinnlichkeit von der Logik des Konsums. Die Serie fordert den Betrachter auf, über das Porträt und die Identität hinauszublicken, die Bilder zu lesen und zu messen, wie man eine Landkarte, eine Reliefskulptur oder eine Zeichnung studieren könnte.

Presse



Ausstellung & Editionen

UnAkt: Die Architektur des Körpers wurde im September 2025 als Einzelausstellung in der Akt Galerie, Berlin, präsentiert. Die Ausstellung präsentierte die Atemaufnahmen Videoinstallation neben den Archivdrucken.

Archivalische Pigmentdrucke von UnAkt erscheinen in limitierter Auflage von 5 Exemplaren + 1 Artist Proof, gedruckt auf Hahnemühle Photo Rag, Baryta oder FineArt Pearl Papier. Die Drucke sind signiert, nummeriert und werden mit einem Echtheitszertifikat versehen und von Berlin aus weltweit verschickt.

Ausgewählte Werke sind vertreten auf Artsper, Saatchi Kunstund Artmajeur. Direktkauf über print@burakbulut.org bietet Sammlerpreise unterhalb der Plattformpreise. Für Ausstellungsleihgaben, Presse- oder Kuratoriumsanfragen: contact@meryemaydin.co.