Kuratorisches Projekt - Kommende Ausstellung & Publikation
Die Akte von Istanbul
A 14-year Project
A Collective Manifesto from Istanbul's Nude Art Workshops
Ausgewählte Werke aus der Ausstellung
Eine Vorschau auf die Werke der vierzehn teilnehmenden Fotografen.
Ausstellung
Krossener Str. 34, 10245 Berlin, Deutschland
Teilnehmende Fotografen
Fourteen photographers from Istanbul, developed through sustained participation in curated nude art workshops over the past fourteen years. All works in the exhibition were made in Istanbul. Five of the fourteen participants are women, a significant proportion in the context of Turkish nude photography's historically limited female authorship.
Vorbildliche Mitwirkende an der Veröffentlichung
Two nude models who have worked in Istanbul across the period the exhibition covers have contributed written essays to the accompanying publication. Their texts appear alongside the photographers' work as an essential structural component of the book, not as supplementary commentary.
Veröffentlichung
Die Ausstellung wird von einem Hardcover-Fotobuch begleitet, das mit ISBN-Registrierung und internationalem Vertrieb veröffentlicht wird. Das Buch ist in englischer Sprache gedruckt und soll als eigenständiges, von der Ausstellung unabhängiges Dokument über das Projekt fungieren. Jeder der vierzehn teilnehmenden Fotografen ist mit einer eigenen Auswahl vertreten. Die Publikation enthält außerdem eine ausführliche kuratorische Einführung von Burak Bulut Yıldırım, einen historischen Abriss der Aktfotografie in der Türkei, die Taxonomie der sechs Register sowie zwei Essays von Zeynep Renda und Su Yeşil über ihre Praxis als Aktmodelle in Istanbul.
Das Buch wird vor der Ausstellungseröffnung vorbestellbar sein und über internationale Kunstbuchkanäle vertrieben. Bibliotheksanfragen von Universitätsbibliotheken, Museumsbibliotheken und unabhängigen Kunstbibliotheken sind willkommen.
Für Vorbestellungen, Bibliotheksverleih oder institutionelle Kaufanfragen: info@burakbulut.info.
Eine Anmerkung zur kuratorischen Position
Burak Bulut Yıldırım ist der alleinige Kurator der Die Akte von Istanbul und stellt seine eigenen fotografischen Arbeiten in der Auswahl nicht aus. Sein Beitrag zur Publikation erfolgt in Form einer kuratorischen Einführung: ein langer Essay, der das Projekt historisch, theoretisch und im Rahmen seiner vierzehnjährigen Aktkunst-Workshops und künstlerischen Praxis einordnet. In diesem Essay wird zwar auf eine begrenzte Anzahl seiner eigenen Bilder Bezug genommen, doch erscheinen diese als Teil des kuratorischen Rahmens und nicht als ausgestellte Werke. Die vierzehn oben genannten Fotografen bilden die Ausstellung in ihrer Gesamtheit.
Kuratorischer Essay
Das Argument der Die Akte von Istanbul begins with a contradiction that many viewers will not expect. Istanbul — often presented in Western media as a city defined by religious conservatism — has produced, over the past two decades, a sustained and technically accomplished body of nude photography. This work has not reached European audiences at scale, for reasons that are structural rather than artistic: absence of publication infrastructure, absence of dedicated gallery platforms, absence of academic attention.The exhibition addresses that absence directly. Fourteen photographers, all of whom have developed their practice through sustained participation in curated nude art workshops in Istanbul, are presented together for the first time on an international platform. Six of the fourteen are women — a proportion that is significant in the context of a field where, in Turkey, the presence of female photographers working with the nude has been historically almost invisible.The theoretical framework draws on three interlocking thinkers. From Jean Baudrillard, the exhibition borrows the understanding that the image has become its own reality, uncoupled from the body it claims to depict — a useful frame for a moment in which AI-generated nudes circulate more widely than photographed ones. From Laura Mulvey, it takes the foundational critique of the gaze: not to apply it prescriptively, but to acknowledge that every nude photograph in 2026 is made inside that critique's gravitational field. From Maurice Merleau-Ponty, it retains the phenomenological attention to the body as the place where perception happens — not an object viewed from outside, but the very ground of seeing.What the exhibition finally argues is that the photograph of the nude — made in-camera, with physical intervention, in a studio where the body is actually present — remains a meaningful artistic proposition in a moment when most body imagery is algorithmically produced. The body in these photographs is not a motif; it is the material. The light that falls on it is real light. The surface that mediates it is real glass, real fabric, real pigment. This reality is the exhibition's central claim.Kuratorische Taxonomie
Die Arbeiten sind in sechs Register des fotografierten Körpers unterteilt. Die Abfolge bewegt sich von der Abstraktion zur psychologischen Innerlichkeit - jedes Register ist eine andere Art zu fragen, was eine Aktfotografie beinhalten kann.
1. Abstrakter / Fragmentierter Körper
Enger Bildausschnitt, maßstabsgerechte Verzerrung und hoher Tonwertkontrast reduzieren die Figur auf kompositorische Geometrie. Der Körper wird zur Landschaft, zur Topografie, zum architektonischen Detail. Die Identität wird absichtlich auf Distanz gehalten.2. Materielle Transformation
Pigment, Farbe, Pulver, Wasser, Rauch, projiziertes Licht - physische Materialien wirken auf den Körper ein und werden in einer einzigen Aufnahme festgehalten. Die Haut wird nicht dargestellt, sie wird aktiviert.3. Schleier/Atmosphäre/Unheimlich
Stoff, lichtdurchlässige Materialien, kontrollierter Dunst und atmosphärisches Licht erzeugen Bilder, in denen der Körper nicht vollständig sichtbar und nicht vollständig abwesend ist. Der Betrachter wird im Raum zwischen beiden gehalten.4. Räumlicher Dialog
Der Körper in spezifischer Architektur - häusliche Innenräume, verlassene Strukturen, städtische Nischen. Die Umgebung ist keine Kulisse, sondern ein gleichberechtigtes Element in der Komposition. Figur und Boden verhandeln.5. Kinetisch / Performativ
Langzeitbelichtung, choreografierte Bewegung, Tanz. Der Körper wird in der Dauer fotografiert, nicht im eingefrorenen Augenblick. Was das Bild festhält, ist eine Passage, keine Pose.6. Inneres Porträt / Verletzlicher Körper
Das intimste Register der Ausstellung. Enge Porträts, zurückgezogene Gesten, der Körper in seiner emotionalen Schwere. Wo die anderen fünf Register durch Verwandlung funktionieren, funktioniert dieses durch stille Aufmerksamkeit.Jenseits der Berliner Präsentation
The Berlin exhibition functions as an opening chapter rather than a closed event.
Following the Berlin presentation, the publication will continue its life as an autonomous record through international art book channels, university and museum library acquisitions, and direct distribution. Reading copies are available to curators and academic researchers in advance of formal release.
Future presentations of the project — including potential exhibitions in other European cities and academic programming around the publication — are currently in development. Institutions interested in hosting the exhibition or organising public programming around the book are welcome to enquire.
Kuratorische Methodik
Die vierzehn Fotografen der Die Akte von Istanbul were not selected through open call. They were invited from a community that has formed across fourteen years of curated nude art workshops in Istanbul, conducted in small groups by the curator. Selection criteria were sustained authorial development across years rather than single sessions, technical and conceptual coherence within each photographer's individual body of work, and a contribution that could be read meaningfully alongside the others rather than in isolation.
The aim was not to assemble a representative survey but to identify a coherent collective practice that has emerged from a specific pedagogical and artistic lineage in Istanbul.
The decision to bring this work to Berlin rather than to present it first in Istanbul reflects a structural condition of the field. Turkey lacks dedicated gallery platforms for nude photography and has not produced a substantial publication on the subject since Alberto Modiano's Türk Fotoğrafında Çıplak in 2004. Several of the participating photographers have been working in this discipline for over a decade without ever exhibiting in their home country.
The Berlin presentation is therefore not a relocation but a first international platform for a body of work that has been made entirely in Istanbul and held there, with limited public visibility, for years.
Vierzehn türkische Fotografen zu einer Berliner Vernissage zu bringen, bedeutet auch praktische Bedingungen, die Teil der kuratorischen Arbeit selbst sind. Die Beantragung von Schengen-Visa, die Koordinierung der Reisen und das logistische Gerüst, das erforderlich ist, um diese Art der kollektiven internationalen Präsentation zu ermöglichen, wurden als Teil des Projekts übernommen. Sie werden hier nicht als Hindernisse dargestellt, sondern als Bestandteile einer kuratorischen Praxis, die die Geografie der zeitgenössischen Fotografie ernst nimmt: Wer kann sich bewegen, wo können Arbeiten gezeigt werden, und welche Plattformen bleiben für welche Künstler offen oder geschlossen.
Theoretische Referenzen
The curatorial framework draws on the following primary references.
- Baudrillard, Jean. Simulakren und Simulation. University of Michigan Press, 1994.
- Berger, John. Wege des Sehens. Penguin Books, 1972.
- Merleau-Ponty, Maurice. Phänomenologie der Wahrnehmung. Routledge, 2012 (ursprünglich 1945).
- Modiano, Alberto. Türk Fotoğrafında Çıplak. Bileşim Yayınevi, Istanbul, 2004.
- Mulvey, Laura. “Visual Pleasure and Narrative Cinema.” Bildschirm 16:3, 1975.
- Sontag, Susan. Zur Fotografie. Farrar, Straus und Giroux, 1977.
Additional historical and contemporary references appear in the publication's curatorial introduction.
Press & Institutional Enquiries
Press materials — including high-resolution images, curatorial statement in English, German, and Turkish, photographer biographies, and a factual press release — are available on request. The exhibition is open to journalist previews, interview requests, and academic visits during the exhibition period and by arrangement for scheduled press days.
Kuratoren, Kunstkritiker und akademische Forscher, die sich mit zeitgenössischer Fotografie, Aktkunst, türkischer visueller Kultur oder Körperpolitik beschäftigen, sind besonders willkommen. Vor der Eröffnung können Leseexemplare der Publikation zur Verfügung gestellt werden.
Curatorial statement
Photographer biographies
Press release