Fine Art Nude

Kuratorisches Projekt - 2015

LandAkt

Der Körper in der Landschaft, fotografiert als eine Begegnung zwischen Fleisch und Erde.

Ausstellung Galerie Artcore, Thessaloniki
Jahr 2015
Land Griechenland
Kurator Burak Bulut Yıldırım
Rolle Kuratorin & leitende Fotografin
Mittel Schwarz-Weiß-Fotografie
LandAkt war eine Gruppenausstellung, die 2015 in der Artcore Gallery in Thessaloniki, Griechenland, präsentiert wurde. Das Projekt brachte eine Gruppe von Fotografen zusammen, die in Workshops mit dem Kurator entwickelt worden waren und mit denen er über die Beziehung zwischen dem Körper und der natürlichen Umgebung gearbeitet hatte. Die Kernaussage der Ausstellung war strukturell: Der nackte Körper, der in einer Landschaft und nicht in einem Studio fotografiert wird, hört auf, ein vom Kontext isoliertes Subjekt zu sein. Stattdessen wird er mit der ihn umgebenden materiellen Welt - Felsen, Wasser, Vegetation, Wind - verbunden. Die Fotografien in LandAkt wurden ohne Studiobeleuchtung, ohne inszenierte Kompositionen und ohne Nachbearbeitung gemacht. Was die Kamera aufnahm, war das, was vorhanden war: ein Körper, ein Ort und das Licht zwischen ihnen.Alle Bilder der Ausstellung sind in Schwarz-Weiß gehalten. Dies war keine stilistische Vorliebe, sondern eine Strategie, um das Farbregister zu entfernen, das die Landschaftsfotografie sentimentalisieren kann. Ohne Farbe wird der Körper zur Topografie und die Topografie zur Anatomie. Die Frage, die die Ausstellung stellte - ob der Akt in der Landschaft die pastorale Tradition, die die europäische Kunst seit Jahrhunderten prägt, vermeiden kann - wurde durch diese tonale Disziplin beantwortet.LandAkt war das erste formale kuratorische Projekt des Kurators. Im Gegensatz zu seiner späteren kuratorischen Arbeit in Die Akte von Istanbul (Die Akt Galerie, Berlin, 2026), wo er als alleiniger Kurator fungiert, ohne seine eigenen fotografischen Arbeiten auszustellen, LandAkt stellte der Kurator seine eigenen Fotografien in die Auswahl neben die der teilnehmenden Fotografen. Die seitherige Entwicklung des Kuratoriums hin zu einer klareren Trennung von kuratorischer und künstlerischer Rolle spiegelt eine bewusste Weiterentwicklung der Methodik in einem Jahrzehnt fortgesetzter Praxis wider.Das thematische Feld, das in LandAkt hat sich in der laufenden Serie des Kurators weiterentwickelt Ökoton, die die Untersuchung des Körpers als Übergangszone zwischen menschlicher und nicht-menschlicher Umwelt erweitert.

Teilnehmende Fotografen

Die Ausstellung präsentierte Werke von insgesamt acht Fotografen: dem Kurator und sieben Fotografen, die in seiner Werkstattpraxis in Istanbul entstanden sind. Zwei der sieben waren Frauen. Die Gruppe hatte vor der Ausstellung über einen längeren Zeitraum gemeinsam an der Beziehung zwischen dem Körper und der natürlichen Umgebung gearbeitet und dabei Werke an verschiedenen Orten in der Türkei und Griechenland geschaffen.

Kontext und Ansatz

Die Entscheidung, die Ausstellung in Thessaloniki und nicht in Istanbul zu zeigen, war eine bewusste Entscheidung. Griechenland hat mit der Türkei eine lange Geschichte des Aktes in der Kunst gemeinsam, von der klassischen mediterranen Skulptur bis zur modernen Fotografie, aber 2015 war der öffentliche und institutionelle Kontext für fotografische Akte offener als der der Türkei. Die geografische Nähe und die kulturelle Kontinuität machten die Artcore Gallery zu einem sinnvollen ersten Veranstaltungsort für ein Projekt, das in der Türkei entwickelt worden war, aber zu diesem Zeitpunkt keine Galerieplattform in der Heimat finden konnte.Diese Logik "in der Türkei produzieren, international präsentieren" wurde zu einem wiederkehrenden strukturellen Merkmal der späteren Praxis des Kurators. Sie taucht in einer expliziteren und politisch artikulierten Form wieder auf in Die Akte von Istanbul elf Jahre später.

Thematische Fortführung

Die Untersuchung des Körpers in der Landschaft wurde eröffnet durch LandAkt hat sich in der eigenen künstlerischen Praxis der Kuratorin durch die Serie Ökoton. Wo LandAkt war ein begrenztes Gruppenprojekt mit einem spezifischen Ausstellungsrahmen, Ökoton ist eine fortlaufende Einzeluntersuchung, die dieselbe konzeptionelle Grundlage über einen längeren Zeitraum und ein breiteres Spektrum von Umgebungen ausdehnt und sich auf den theoretischen Rahmen von Donna Haraways naturKultur und das damit verbundene zeitgenössische ökologische Denken.