メランコリア
メランコリア
静かな部屋の重み
メランコリア 叫ばない。これらのイメージは、長く止めすぎた呼吸のように、静寂を運ぶ。.
悲しみと憂鬱には違いがある。悲しみには対象がある。私たちは特定の何かを嘆き、その原因が過ぎ去れば感情も消える。憂鬱とは明確な対象のない悲しみだ──名づけることも、完全に嘆き尽くすこともできない喪失である。それは鋭い痛みではなく、空気のように漂うものだ。. メランコリア この雰囲気を写真に収める。.
これらのイメージの人物は、静かな引きこもり状態にある。ドラマチックな身振りではなく、孤独の無意識的なアレンジメントなのだ。これらは、自分自身を含め、観客のために演技することをやめた人の姿勢である。.
ユリア・クリステヴァはメランコリアを、自己を形成する喪失との関係性として描いた——単なる病理ではなく、逆説的に創造的となり得る精神構造として。メランコリックな者は永遠の哀悼の空間に棲む。. メランコリア この理論を説明しているわけではない。視覚的手段を通じて同じ領域に存在するのだ。.
ユルドゥルムは、ほとんど利用可能な光だけで作品を制作し、照明の質によって感情表現を形成する。作品は、過剰な露出と影の間、溶解と不明瞭さの間を行き来する。色調は室内や時間によって変化し、クールなブルーは離人感を、ウォームなアンバーは親密感を、グリーンとゴールドのトーンは有機的な要素がゆっくりと朽ちていくような感覚をもたらす。.
布や半透明の素材は、人物をソフトフォーカスでろ過するヴェールやカーテン、干渉によって肌を見せる濡れたテキスタイルなど、重要な役割を果たしている。これらは隠蔽ではなく、遅延啓示である。見る者は、幾重にも重なったものを通して見るのだ。.
握られたタバコ、しおれた花、ガラスに押しつけられた手、丸まった体。これらはシンボルではなく、何も起こらず、すべてが重くのしかかる部屋で過ぎ去った時間の痕跡である。裸体の人物は、見たり見られたりする経済から撤退した身体である。ここでのヌードは、無防備な状態ではなく、脆弱性を意味する。.
メランコリア 12年以上にわたり発展を続け、ベルリン、イスタンブール、ヴェネツィア、そして数多くのプライベート空間で撮影されたイメージを蓄積してきた。このシリーズは、始まりと終わりを持つ固定されたプロジェクトというよりは、静寂な状態の継続的なアーカイブとして機能している。選抜作品は、Artsper、Saatchi Art、Artmajeurを通じて、限定版のアーカイブプリントとして入手可能である。.





































