Lucida

Lucida 探问一道阈限。紫外光下，皮肤上的荧光颜料吸收人眼几乎无法感知的波长，再将部分能量以可见光释放到黑暗中。相机记录下一个 发光的 身体，它产生使自身可见的光。物质能够被激发而发光，这一简单的物理事实正是系列的核心。

标题源自拉丁语 lucidus：明亮、闪耀、清晰。该系列颠覆了摄影的一项基本条件。拍摄人体一直意味着拍摄人体反射出的光线：阳光或灯光照射在皮肤上，皮肤将其中一部分光线反射回镜头。 Lucida 保留了相机，却转移了光源：相机所记录的光，大部分来自人物自身。

作品从这个系列中建筑般的人体形态出发： UnNude，其中硬光雕刻出身体的形态；也从这个系列的光学断裂出发： Chimera，弯曲镜面在其中分裂人形。在 Lucida 中，身体成为可被激活的表面。熟悉的人体结构标志消融为色彩与发光的区域，直到无法分清皮肤止于何处、光芒始于何处。图像首先以色彩与能量抵达眼睛，而后才被识别为身体。

两种张力维系着这一系列作品。其一，身体融化于图案与重复之中，直至自我仿佛铺展于整片光域之中；其二，形态从绝对的黑暗中被雕琢而出，仿佛源自单一的光源。通常，光线是从外部照射在人物身上的；而在这里，可见光却源自皮肤上的颜料。 Lucida 超越了二者，走向抽象，直至血肉宛如星云。

运动通过长曝光进入图像。身体变得模糊并不断复制，其轨迹化作一道道光痕。这些影像凝聚了时间，将身体呈现为一种事件。当一个在黑暗中移动的身体携带着光线与光点时，它的运动便化作一幅画。 Lucida 从这种近乎科学的运动记录方式出发，让它滑入幻觉般的视觉语境：测量变为仪式，运动轨迹属于一种半是生命、半是光的存在。

这些意象穿梭于神话与仪式之间的联想之中，却并未具体描绘任何特定传统。面孔化作面具，躯体则成为一种虚构宇宙观的象征。荧光图案将身体上的标记转化为霓虹灯的语言，并以绚丽的色彩呈现出神圣几何图案。

Much of Lucida 的许多作品与舞者、表演者和身体艺术家共同完成。他们的训练使其能够在画框内完成长曝光姿态与编排动作。拍摄对象是主动的参与者，也是快门开启期间相机所累积动作的共同作者。