Retrato de una figura con pintura corporal luminosa y multicolor sobre un fondo oscuro, tocándose delicadamente la barbilla, exudando una belleza etérea.

Lucida

Lucida

El cuerpo como luz

Bajo la luz negra, el cuerpo no se convierte en carne, sino en destello: un resplandor, un eco, un espejismo. Lucida busca el umbral donde la forma se disuelve en resplandor.

Lucida no trata sobre la luz, sino sobre la transformación. La serie captura cuerpos que se disuelven en resplandor, mito y pigmento, explorando el umbral luminoso donde la visibilidad misma se vuelve inestable. Cada imagen es un ritual, un rito de paso entre lo visto y lo sentido.

Filmada bajo luz ultravioleta con pinturas fluorescentes para el cuerpo, la serie supone un cambio radical con respecto a las composiciones de desnudos arquitectónicos de Burak Bulut Yıldırım. Aquí, el cuerpo ya no es una forma que documentar, sino una superficie que activar, una pantalla sobre la que actúa la luz. Los puntos de referencia anatómicos familiares se disuelven en campos de color y luminiscencia.

La serie se inspira en múltiples tradiciones visuales. Las habitaciones infinitas de Yayoi Kusama ofrecen un precedente: el cuerpo subsumido en el patrón, el yo multiplicado en el cosmos. El claroscuro de Caravaggio proporciona otro: el drama de la luz esculpiendo la forma desde la oscuridad absoluta. Pero Lucida empuja aún más hacia la abstracción. La carne se convierte en nebulosa, la piel en pantalla. El cuerpo no se ilumina, sino que se convierte en fuente de iluminación.

La imaginería recurre a asociaciones mitológicas y rituales sin ilustrar ninguna tradición específica. Los rostros se convierten en máscaras; los cuerpos, en iconos de una cosmología inventada. Los patrones fluorescentes transforman la anatomía humana en algo que parece antiguo y futurista a la vez: marcas tribales traducidas al lenguaje del neón, geometría sagrada plasmada en fosforescencia.

El movimiento entra a través de la larga exposición. Los cuerpos se desdibujan y multiplican, y sus trayectorias se trazan en rayas de luz. Estas imágenes rechazan el instante congelado; acumulan tiempo, mostrando el cuerpo no como objeto sino como acontecimiento. La referencia aquí se desplaza hacia la cronofotografía de Étienne-Jules Marey, aunque traducida a un registro alucinatorio donde la ciencia se convierte en ritual.

El proyecto se expuso como parte de Con prisa / Ayaküstü en el VoBa & Abraham-Gumbel-Saal en 2019, y continúa como una colaboración continua con bailarines, intérpretes y artistas corporales. Las obras seleccionadas están disponibles como impresiones de archivo de edición limitada a través de Artsper, Saatchi Art y Artmajeur.

Primer plano de una persona con pintura corporal UV vibrante, que muestra verdes y naranjas neón sobre un fondo oscuro, con las manos suavemente entrelazadas.
Una vibrante composición con una figura parcialmente iluminada sobre un fondo de colores tornasolados en verdes, amarillos y rosas.
Una figura borrosa iluminada por vibrantes colores de neón sobre un fondo oscuro, creando un efecto visual etéreo y dinámico.
Un retrato en primer plano con una tonalidad predominantemente azul, con acentos anaranjados brillantes que resaltan los ojos y los labios, evocando un efecto surrealista.
Una composición vibrante y abstracta con una figura parcialmente oscurecida por coloridos patrones de luz ultravioleta en tonos rosa, verde y morado.
Modelo con piel azul resplandeciente y maquillaje de neón sostiene una bebida verde luminosa sobre un fondo negro, evocando una atmósfera etérea.
Una figura adornada con pintura UV vibrante y una corona floral, rodeada de luminosas salpicaduras de color sobre un fondo oscuro.
Una modelo de piel azul resplandeciente y detalles de neón sostiene un vaso verde, sobre un fondo oscuro con vibrantes vetas de color.
Primer plano de un rostro adornado con pintura corporal reactiva a los rayos UV de color verde brillante y rosa, que brilla con purpurina fina sobre un fondo oscuro.
Una figura con pintura corporal de neón en tonos azules, naranjas y amarillos se alza entre mechones ondulantes, sobre un colorido telón de fondo.
Una figura desnuda es estilizada con vibrante pintura UV sobre un fondo abstracto y colorista, que resalta formas y matices dinámicos.
Retrato que brilla en la oscuridad con un rostro adornado con vibrantes colores de neón, texturas centelleantes y ojos cerrados, sobre un fondo oscuro.
Figura embarazada adornada con vívida pintura corporal UV en naranja, amarillo y verde, sobre un fondo oscuro y colorido.
Arte corporal abstracto iluminado en vibrantes colores UV, con azules intensos, rosas resplandecientes y toques de verde, que resaltan formas y texturas.
Retrato de una figura con pintura corporal luminosa y multicolor sobre un fondo oscuro, tocándose delicadamente la barbilla, exudando una belleza etérea.

Todos los proyectos / Exposiciones

Desnudo

Silueta de una figura agachada sobre un fondo claro, destacando los miembros musculosos y la pose dinámica, creando una sensación de movimiento.

No desnudos, sino reimaginados. En UnNude, la carne se convierte en forma y el deseo se desvanece en geometría.

Nicho

Una figura desnuda se sienta graciosamente en un sofá vintage de terciopelo rojo, iluminado por la luz natural de una ventana cercana contra una pared azul intenso.

El nicho es un espacio de tierno recogimiento, donde el silencio resuena en la tela, las esquinas y la respiración.

Ecotone

Figura desnuda parcialmente oculta por el follaje, posando frente a un tranquilo lago, rodeada de exuberante vegetación bajo una suave luz solar.

El cuerpo se convierte en parte de un paisaje vivo, difuminando los límites entre la piel, la tierra y la luz del sol. 

En otros lugares

Una modelo desnuda posa con gracia en un vibrante callejón, adornado con paredes de colores pastel y ropa colgada encima.

Elsewhere sigue al cuerpo a través de las sombras de la ciudad: desapercibido, destilado, irreal.

Antemortem

Una figura desnuda, de pie en un granero poco iluminado, sostiene un cráneo de carnero, enmarcado por listones de madera y una ventana, en blanco y negro.

Un cuerpo atrapado entre la memoria y el borrado. Antemortem traza el suave residuo de la vida antes de que se deslice hacia el silencio.

Deseo

Las siluetas de una pareja se abrazan estrechamente, envueltas en humo, resaltando su íntima conexión sobre un fondo suave y luminoso.

El deseo habla en color. Crave pinta el cuerpo con anhelo, cada imagen tiembla entre el calor y el hambre.

Motus

Una figura borrosa con el pelo rojo posa sobre un fondo oscuro, con los brazos levantados, transmitiendo un momento dinámico y expresivo en el arte del desnudo.

No son momentos congelados, sino ecos en movimiento. Motus captura el cuerpo en flujo, entre el gesto, la memoria y la respiración.

Lucida

Retrato de una figura con pintura corporal luminosa y multicolor sobre un fondo oscuro, tocándose delicadamente la barbilla, exudando una belleza etérea.

Bajo la luz negra, el cuerpo se convierte en resplandor, en eco, en espejismo. Lucida busca el umbral donde la forma se disuelve.

Quimera

Imagen monocroma de una forma humana distorsionada sumergida en el agua, con reflejos fluidos que crean contornos y sombras suaves y ondulantes.

Reflejada, fracturada, reformada. Quimera convierte el cuerpo en ilusión, donde la carne se dobla bajo la mirada.

Melancolía

Una figura desnuda se apoya en un piano de madera, rodeada de una iluminación suave y cálida y de telas drapeadas, que transmiten un ambiente íntimo y melancólico.

La melancolía no grita, persiste. Estas imágenes conllevan silencio, como una respiración contenida demasiado tiempo.