Motus

El cuerpo en relación con el movimiento

No son momentos congelados, sino ecos en movimiento. Motus capta el cuerpo en movimiento, entre el gesto y la memoria, el ritmo y la respiración.

Motus es un proyecto global que explora la relación entre el cuerpo y el movimiento. No se trata del movimiento como rendimiento atlético o espectáculo coreografiado, sino del movimiento como residuo emocional: la tensión acumulada en un hombro, el arco de una respiración, el eco que queda tras un gesto. El proyecto abarca múltiples modalidades, cada una con su propio lenguaje visual, metodología y contexto, que van desde el trabajo en estudio hasta los encuentros callejeros, desde el desenfoque por exposición prolongada hasta los instantes congelados de la improvisación.

En Flux, El cuerpo existe en estados de transición e indeterminación. Algunas imágenes utilizan exposiciones prolongadas para representar la carne con un suave desenfoque: la piel y el cabello se disuelven en cálidos degradados contra la oscuridad, y el cuerpo se acumula en lugar de congelarse. Otras son nítidas, pero no menos fluidas: las figuras interactúan con tela blanca o papel que se pliega, se despliega y se moldea a su alrededor, creando formas que son en parte origami, en parte alas y en parte aliento hecho visible. En ambos modos, la frontera entre el cuerpo y la materia, entre la quietud y el movimiento, permanece deliberadamente inestable. La referencia es pictórica —las fotopinturas de Gerhard Richter, donde la certeza se disuelve en la atmósfera—, pero también escultórica, recordando las figuras drapeadas del mármol helenístico, donde la tela y la carne se vuelven indistinguibles.

Fotogramas, desarrollado en colaboración con la directora artística Meryem Aydın, presenta una metodología diferente. Se mostró a cinco bailarines contemporáneos una serie de objetos cotidianos —un espejo, un pescado suspendido, una esponja, rosas, un papel arrugado— y se les pidió que respondieran con movimientos improvisados, no imitando la forma del objeto, sino encarnando la sensación que este evocaba. Las fotografías resultantes se presentan en forma de dípticos: las fotografías de los objetos de Aydın se combinan con las imágenes de los bailarines de Yıldırım. Aquí, la quietud no es la ausencia de movimiento, sino su cristalización, el instante en el que el impulso se convierte en forma.

Con prisa / Ayaküstü lleva el proyecto a la calle. Durante cuatro años, las bailarinas aparecieron espontáneamente en el tejido urbano de Estambul, pasando de los escenarios tradicionales al metro, los callejones, las cafeterías y las plazas históricas. Sin embargo, el foco no está en las bailarinas, sino en las expresiones de los residentes de la ciudad que presencian estos momentos extraordinarios: asombro, curiosidad, indiferencia. El espejo que se le pone a la ciudad encuentra su significado en los rostros de los transeúntes. El proyecto se expuso en Estambul en 2014 y en el Volksbank Heilbronn de Alemania en 2019, y continúa en las calles de Berlín. Con su elegancia contrastando con los lugares en constante transformación de la metrópoli, las bailarinas crean una distancia intencionada entre la intérprete y el peatón, expresando alienación y recordándonos al mismo tiempo el alma efímera de la vida urbana.

En todos los modos, Motus plantea la misma pregunta: ¿qué sabe el cuerpo que la mente aún no ha nombrado? Las cronofotografías de Étienne-Jules Marey descomponían el movimiento en fases secuenciales; Eadweard Muybridge congeló el galope del caballo. Motus adopta el enfoque contrario: no análisis, sino síntesis; no separación, sino fusión. Tanto si el obturador permanece abierto para acumular desenfoque como si se cierra de golpe para capturar un solo instante, el proyecto trata el movimiento no como una acción que hay que documentar, sino como algo que se siente en el cuerpo antes de llegar a la mente.

El proyecto sigue en marcha y se están desarrollando nuevos modos. Las obras seleccionadas están disponibles como impresiones de archivo de edición limitada a través de Artsper, Saatchi Art y Artmajeur.

Deprisa

Una bailarina con un vestido vaporoso posa con gracia en un bullicioso mercado, rodeada de gente y vendedores ambulantes, captada en blanco y negro.

Fotogramas

FLUX

Figura borrosa con el pelo rojo, haciendo una pose sobre un fondo oscuro, destacando el movimiento y la sensualidad en el arte del desnudo.
Las piernas desnudas se alzan sobre una superficie reflectante, con el fondo iluminado por tonos apagados, que resaltan la forma y la textura.
Figura desnuda con larga cabellera pelirroja, captada en movimiento sobre un fondo oscuro, destacando la fluidez y la forma. Superficie reflectante debajo.
Una figura borrosa con el pelo rojo posa sobre un fondo oscuro, con los brazos levantados, transmitiendo un momento dinámico y expresivo en el arte del desnudo.
Una modelo desnuda con el pelo rojo vibrante posa sobre un fondo negro, con los brazos levantados, creando una sensación de movimiento y expresión dinámica.
Una figura pelirroja de pie contra una pared negra, con los brazos en alto, captada con desenfoque de movimiento para transmitir energía y movimiento.
Silueta de una mujer bailando sobre un fondo oscuro, iluminada por un cálido resplandor naranja, que resalta el cabello suelto y el movimiento grácil.
Silueta en movimiento bajo una cálida luz anaranjada, que capta la sensación de libertad y arte en un entorno oscuro.
Figura desnuda suavemente difuminada con el pelo suelto sobre un fondo oscuro, que evoca una sensación de movimiento e intimidad.
Enfoque suave en el torso de una mujer con el pelo suelto, destacando las suaves curvas sobre un fondo negro intenso. Los tonos cálidos crean un ambiente sereno.
Contornos suaves y borrosos de un torso desnudo sobre un fondo oscuro, con cabellos sueltos que sugieren movimiento y fluidez.
Figura abstracta desnuda parcialmente en movimiento, sobre fondo oscuro, destacando contornos suaves y cabellos sueltos.
Desnudo suavemente enfocado con cabello suelto sobre un fondo oscuro, destacando curvas y contornos suaves. Sutil juego de luces y sombras.
Figura borrosa con el pelo suelto, parcialmente desnuda, sobre un fondo oscuro, que transmite movimiento y fluidez en la forma.
Figura en movimiento suavemente difuminada sobre un fondo oscuro, destacando los tonos de la piel y el cabello suelto, evocando una sensación de fluidez e intimidad.
Retrato abstracto de un desnudo con el pelo suelto, capturado en tonos suaves y borrosos sobre un fondo oscuro.
Una figura borrosa con el pelo suelto en movimiento sobre un fondo oscuro, que capta la esencia del movimiento dinámico y la fluidez.
Exploración abstracta de la forma humana, con una figura desnuda difuminada sobre un fondo oscuro, en la que destacan los contornos suaves y el movimiento.
Composición en blanco y negro con una figura desnuda sentada con las piernas cruzadas y los brazos levantados, sobre un fondo blanco arrugado.
Una figura desnuda camina con gracia sobre un fondo blanco texturizado, resaltando la forma y el movimiento en blanco y negro.

Todos los proyectos / Exposiciones

Desnudo

Silueta de una figura agachada sobre un fondo claro, destacando los miembros musculosos y la pose dinámica, creando una sensación de movimiento.

No desnudos, sino reimaginados. En UnNude, la carne se convierte en forma y el deseo se desvanece en geometría.

Nicho

Una figura desnuda se sienta graciosamente en un sofá vintage de terciopelo rojo, iluminado por la luz natural de una ventana cercana contra una pared azul intenso.

El nicho es un espacio de tierno recogimiento, donde el silencio resuena en la tela, las esquinas y la respiración.

Ecotone

Figura desnuda parcialmente oculta por el follaje, posando frente a un tranquilo lago, rodeada de exuberante vegetación bajo una suave luz solar.

El cuerpo se convierte en parte de un paisaje vivo, difuminando los límites entre la piel, la tierra y la luz del sol. 

En otros lugares

Una modelo desnuda posa con gracia en un vibrante callejón, adornado con paredes de colores pastel y ropa colgada encima.

Elsewhere sigue al cuerpo a través de las sombras de la ciudad: desapercibido, destilado, irreal.

Antemortem

Una figura desnuda, de pie en un granero poco iluminado, sostiene un cráneo de carnero, enmarcado por listones de madera y una ventana, en blanco y negro.

Un cuerpo atrapado entre la memoria y el borrado. Antemortem traza el suave residuo de la vida antes de que se deslice hacia el silencio.

Deseo

Las siluetas de una pareja se abrazan estrechamente, envueltas en humo, resaltando su íntima conexión sobre un fondo suave y luminoso.

El deseo habla en color. Crave pinta el cuerpo con anhelo, cada imagen tiembla entre el calor y el hambre.

Motus

Una figura borrosa con el pelo rojo posa sobre un fondo oscuro, con los brazos levantados, transmitiendo un momento dinámico y expresivo en el arte del desnudo.

No son momentos congelados, sino ecos en movimiento. Motus captura el cuerpo en flujo, entre el gesto, la memoria y la respiración.

Lucida

Retrato de una figura con pintura corporal luminosa y multicolor sobre un fondo oscuro, tocándose delicadamente la barbilla, exudando una belleza etérea.

Bajo la luz negra, el cuerpo se convierte en resplandor, en eco, en espejismo. Lucida busca el umbral donde la forma se disuelve.

Quimera

Imagen monocroma de una forma humana distorsionada sumergida en el agua, con reflejos fluidos que crean contornos y sombras suaves y ondulantes.

Reflejada, fracturada, reformada. Quimera convierte el cuerpo en ilusión, donde la carne se dobla bajo la mirada.

Melancolía

Una figura desnuda se apoya en un piano de madera, rodeada de una iluminación suave y cálida y de telas drapeadas, que transmiten un ambiente íntimo y melancólico.

La melancolía no grita, persiste. Estas imágenes conllevan silencio, como una respiración contenida demasiado tiempo.