Informazioni sull'artista e sulle edizioni limitate Burak Bulut Yildirim

Informazioni sull'artista

Dichiarazione dell'artista

Il mio percorso artistico inizia dove il silenzio comincia a parlare attraverso il corpo. Per oltre vent'anni ho fotografato il nudo non come un soggetto da esporre, ma come un'architettura mutevole di luce, forma ed emozione. Il mio lavoro smonta l'erotismo convenzionale e ricostruisce il corpo come paesaggio, struttura, reliquia o rituale, a seconda del respiro della luce, dell'intenzione dello spazio e del ritmo dell'immobilità.

Non fotografo il nudo. Fotografo la trasformazione. In Non nudoLa figura diventa una geometria astratta, uno studio di riduzione scultorea. In AntemortemIl corpo è in bilico tra memoria e sparizione. Con NicchiaEsamino le tenere frizioni tra la pelle e lo spazio: tende, angoli, corridoi. Voglia di affronta il desiderio come urgenza cromatica ed esposizione emotiva. Chimera frattura e manipola il corpo, specchiato, distorto, riassemblato attraverso lo sguardo. Malinconia indugia in un silenzioso ritiro; Motus cattura il corpo in transizione, tracciando il movimento non come velocità ma come memoria, ritmo e pulsazione interiore. Altrove abita città e soglie con poetica dislocazione. In Altre terreLa figura si dissolve nella natura come un inno dimenticato. Lucida, la mia serie più luminosa, trasforma il corpo in un recipiente iridescente, dipinto, radioso, mitico.

La macchina fotografica, per me, non è uno strumento di controllo ma di comunione. Attraverso la luce, l'ombra e la prossimità, cerco di rendere visibili emozioni come il dolore, il desiderio, l'immobilità e la nostalgia. Costruisco il mio linguaggio visivo in modo intuitivo; ogni fotogramma emerge non dalla teoria concettuale, ma dall'istinto emotivo. Dietro le mie decisioni formali non c'è un elenco di riferimenti accademici, ma anni di intuizioni e ritmi estetici accumulati. Le mie fotografie non sono scattate, sono scolpite.

Non inseguo la provocazione, ma la risonanza. Queste opere in edizione limitata non offrono solo bellezza, ma anche stratificazione concettuale, profondità emotiva e incontri che riecheggiano nella memoria. Queste immagini non sono registrazioni di momenti: sono echi di sentimenti. E quell'eco continua a vivere dentro lo spettatore.


Biografia

Sono Burak Bulut Yıldırım - fotografo, educatore e curatore di emozioni. Il mio viaggio è iniziato a Istanbul come giornalista d'arte, ma è stata la fotografia a diventare il mio vero linguaggio. Dall'apertura del mio primo studio nel 2005, ho lavorato con marchi internazionali, diretto team creativi e fatto da tutor a oltre 5.000 studenti di fotografia.

Il mio linguaggio visivo si muove tra ritrattistica intima, fotografia performativa e nude art, sempre con l'obiettivo di rivelare ciò che le parole non possono fare. Ho esposto in tutta Europa e i miei progetti esplorano spesso le fragili intersezioni tra corpo, identità e luce.

Dal 2018 al 2025 ho ricoperto con orgoglio il ruolo di Ambasciatore di Sony Europe Imaging. Sono anche membro del Società tedesca di fotografia di ritratto (BPP) e tenere un Carta d'Artista Internazionale IGBKche facilita la mia mobilità professionale e il mio riconoscimento come artista visivo al di là delle frontiere.

Con sede a Berlino, lavoro a livello internazionale, ovunque si incontrino presenza, vulnerabilità e luce.


Stampe in edizione limitata

Tutte le opere sono disponibili come Stampe d'arte in edizione limitata-tipicamente in edizioni di 5 + 1 prova d'artista. Ogni pezzo è stampato su carta di qualità archivistica come Hahnemühle Photo Rag, Baryta o FineArt Pearlscelti appositamente per esaltare la texture e la luce di ogni fotografia.

Le stampe vengono accuratamente arrotolate e spedite in tubi, in tutto il mondo, da Berlino, e sono sempre accompagnate da un certificato di autenticità firmato.

È inoltre possibile trovare opere selezionate su piattaforme prestigiose, tra cui:

Si prega di contattare print@burakbulut.org per richieste di informazioni, dimensioni personalizzate, opzioni di incorniciatura o sconti per collezionisti.


Processo di acquisto

  1. Sfoglia: Esplora le opere disponibili su questo sito o tramite SaatchiArt, Artsper o Artmajeur.
  2. Richiesta: Inviate il vostro interesse via e-mail a print@burakbulut.org
  3. Citazione: Riceverete informazioni dettagliate su prezzi, spedizione e incorniciatura (se desiderata).
  4. Pagamento: Pagare tramite PayPal, bonifico bancario o mercati selezionati
  5. Spedizione: La stampa sarà imballata con cura e spedita da Berlino, con tracciabilità e assicurazione.

Domande frequenti

Effettuate spedizioni internazionali?
Sì, tutte le stampe vengono spedite da Berlino in tutto il mondo.

Posso avere una misura personalizzata?
Assolutamente sì. Inviate la vostra richiesta via e-mail e discuteremo le dimensioni e il formato migliori per l'immagine e lo spazio.

Incorniciate le stampe?
Attualmente spedisco le stampe non incorniciate arrotolate in tubi. L'incorniciatura è disponibile su richiesta per i clienti di Berlino.

Quanto tempo ci vorrà per la spedizione?
In genere 7-14 giorni in Europa, 2-4 settimane in tutto il mondo.

Le stampe sono firmate?
Sì, tutte le stampe in edizione limitata sono firmate, numerate e accompagnate da un certificato di autenticità.


Mostre personali

2024: Dress Code: Light, Galleria Die Akt, Germania / Berlino

2019: Luce nera, Galleria Volksbank, Germania/Heilbronn
2019: In Haste, Galleria Volksbank, Germania/Heilbronn

2016: We Can Do It, Galery 77, Fiera d'arte contemporanea di Istanbul, Turchia/Istanbul.

2014: In Haste, Galleria Pinelo, Turchia/Istanbul

2014: Venditori ambulanti, Tezgahçılar, Turchia/Istanbul

Mostre collettive

2023: Eros & Thanatos, Galleria XVal, Barcellona/Spagna

2019: Corpi in movimento, Galleria d'arte Loosen, Italia/Roma

2015: LandsNude, Galleria Artcore, Grecia/Salonicco (Curatore e Responsabile della fotografia)

2009: II. Festival internazionale del cinema di moda, Turchia/Istanbul

Premi

2019: Premio Photoshoot, Arte del nudo, Merito
2017: International Photography Awards, Fine Art Photography Menzione d'onore.
2012: International Photography Awards, sezione Fotografia d'Arte, Menzione d'onore.

Recensione e interviste