Deseo trata sobre el apetito. La serie fotografía el placer erótico a través de los sentidos: el calor de la piel, el peso lento de un líquido que se desliza sobre ella, una boca abierta, una mirada que te devuelve la mirada. En El placer del texto (1973), Roland Barthes distinguió placer, el placer que reconforta, de disfrute, esa felicidad que inquieta. Deseo se desplaza entre ambos. La cámara se acerca, lo suficiente como para que el cuerpo se convierta en textura y calor.

El desnudo ha sido durante mucho tiempo un género de distancia: el cuerpo visto en su totalidad, desde una distancia lo suficientemente grande como para poder juzgarlo. Deseo renuncia a esa distancia. A esta distancia, el ojo deja de observar y empieza a funcionar como los demás sentidos. Este tipo de mirada nace en el cuerpo antes de llegar al pensamiento.

La miel cae de un cucharón de madera y se acumula en el hueco del vientre, mientras todo el encuadre resplandece con un tono ámbar. Un líquido pálido resbala por la espalda y recorre la curva de las caderas, captado por una luz intensa en blanco y negro, como la lluvia sobre la piedra. Una boca abierta emerge de la oscuridad total. Una mujer se apoya contra una pared bañada en luz violeta, mientras su reflejo en el espejo se gira y mira directamente al espectador. Un ojo observa desde una pequeña pantalla verde situada sobre un cuerpo difuminado hasta convertirse en una imagen borrosa.

Deseo se inspira en dos tradiciones. Una es el claroscuro de la intimidad barroca, en la que la piel emerge de la oscuridad hacia una única fuente de luz y la carne y la sombra se esculpen mutuamente. La otra es la fotografía cromática que siguió a Nan Goldin y Wolfgang Tillmans, en la que el propio color transmite el estado de ánimo. En Deseo Ambos se unen: los tonos ámbar y rojos, cálidos como la miel; el resplandor artificial del violeta y el verde; y el blanco y negro, que convierte la piel y el líquido en puro contraste. El encuadre es ajustado, recortando el cuerpo hasta el punto donde se produce la sensación.

Georges Bataille, en Erotismo (1957), describió el erotismo como el momento en el que un cuerpo escapa brevemente de su propia separación. Audre Lorde, en "Uses of the Erotic" (1978), reivindicó lo erótico como fuente de conocimiento y poder, algo en lo que confiar en lugar de ocultarlo. Entre estas dos posturas, Deseo considera el placer como una forma de conocer el cuerpo desde dentro, a través del gusto, el tacto y el acto de mirar.

El deseo también reside en lo que se interpone en su camino. En otras imágenes, el humo, el cristal empañado y la luz de colores se deslizan entre dos cuerpos, y el fotógrafo se convierte en un testigo que llega un instante demasiado tarde, captando el calor de algo que acaba de suceder o que está a punto de suceder. En la obra de Barthes, El discurso de un amante, el deseo reside en la espera: una relación con aquello que casi llega, pero no del todo.

La mirada es tan importante como el tacto. Durante la mayor parte de su historia, el desnudo se creó para un espectador que podía mirar sin ser visto. Cuando una figura en Deseo Cuando alguien mira directamente a la lente, o cuando un reflejo se orienta hacia la mirada del espectador, esa disposición se rompe: la mirada se vuelve recíproca y el espectador pasa a formar parte de las personas que se encuentran en la habitación.

Susan Sontag falleció Contra la interpretación (1964), en el que abogaba por "una erótica del arte"." Deseo se toma sus palabras al pie de la letra: pide que se sienta antes de que se explique.