Crave iştahla ilgilidir. Bu seri, erotik zevki duyular aracılığıyla fotoğraflıyor: cildin sıcaklığı, üzerinde kayan bir sıvının ağırlığı, açık bir ağız, karşılık veren bir bakış. İçinde Metnin Zevki (1973), Roland Barthes şunları ayırdı: zevk, içimizi rahatlatan o keyif, şuradan: zevk, içimizi tedirgin eden o mutluluk. Crave ikisi arasında gidip gelir. Kamera yaklaşır; bedenin dokusu ve ısısının hissedilebileceği kadar yaklaşır.

Çıplak figür, uzun zamandır bir “mesafe” türü olmuştur: beden, yargılanabilecek kadar uzaktan, bütün olarak görülür. Crave bu mesafeyi ortadan kaldırır. Bu mesafede göz, gözlemlemeyi bırakır ve diğer duyular gibi çalışmaya başlar. Bu tür bir bakış, düşünceye ulaşmadan önce bedenin içinde başlar.

Bal, tahta bir kepçeden damlayarak bir karnın çukurunda birikiyor; tüm kare kehribar renginde parıldıyor. Soluk bir sıvı sırttan aşağı akıp kalçaların kıvrımlarını sarmalıyor; taş üzerine yağan yağmur gibi sert, siyah-beyaz ışığın içinde yakalanmış. Tam bir karanlığın içinden açık bir ağız ortaya çıkıyor. Bir kadın, menekşe rengi ışıkla yıkanmış bir duvara yaslanırken, aynadaki yansıması dönüp izleyiciye doğrudan bakıyor. Bulanıklaşarak yumuşayan bir bedenin üzerindeki küçük yeşil ekrandan bir göz izliyor.

Crave iki gelenekten beslenir. Bunlardan biri, barok samimiyetin chiaroscuro’sudur; burada cilt karanlıktan tek bir ışık kaynağına doğru ortaya çıkar ve beden ile gölge birbirlerini şekillendirir. Diğeri ise Nan Goldin ve Wolfgang Tillmans’ın izinden giden kromatik fotoğraftır; burada renk, ruh halini tek başına taşır. İçinde Crave İkisi bir araya geliyor: bal gibi sıcak kehribar ve kırmızı tonları, menekşe ve yeşilin yapay parıltısı; deriyi ve sıvıyı saf bir kontrasta dönüştüren siyah ve beyaz. Çerçeve sıkı kalıyor ve bedeni, duyumun yaşandığı noktaya kadar kırpıyor.

Georges Bataille, *[ad]* adlı eserinde Erotizm (1957), erotizmi, bir bedenin kendi ayrılığından kısa süreliğine kurtulduğu an olarak tanımladı. Audre Lorde, "Uses of the Erotic" (1978) adlı yazısında, erotizmi bir bilgi ve güç kaynağı olarak nitelendirdi; gizlenmek yerine güvenilmesi gereken bir şey olarak gördü. Bu iki görüş arasında, Crave Zevki, tat, dokunma ve bakma eylemleri yoluyla bedeni içten tanıma biçimi olarak ele alır.

Arzu, yoluna çıkan şeylerin içinde de yaşar. Diğer görüntülerde ise duman, buğulanmış cam ve renkli ışık iki bedenin arasından süzülür; fotoğrafçı ise bir an geç kalmış bir tanık haline gelir ve az önce olmuş ya da olmak üzere olan bir şeyin sıcaklığını yakalar. Barthes’ın Bir Aşıkın Söylemi, arzu beklemede yatar: neredeyse varacak, ama tam olarak varamayan şeyle kurulan bir ilişki.

Bakış, dokunma kadar önemlidir. Tarihinin büyük bir bölümünde çıplak resimler, görülmeden bakabilen bir izleyici için yaratılmıştır. Bir figür Crave Kişi objektife doğrudan bakarsa ya da bir yansıma izleyicinin gözüne doğru dönerse, bu düzen bozulur: bakış karşılıklı hale gelir ve izleyici odadaki kişilerden biri haline gelir.

Susan Sontag’ın son sözleri Yorumlamaya Karşı (1964) "sanatta erotizm" çağrısında bulunarak." Crave onun sözüne güveniyor: açıklanmadan önce hissedilmeyi istiyor.