Progetto curatoriale · 2015
LandsNude
Il corpo nel paesaggio, fotografato come incontro tra carne e terra.
LandsNude was a group exhibition presented at Artcore Gallery in Thessaloniki, Greece, in 2015. It brought together photographers who had developed through workshops with the curator, working with him on the relationship between the body and the natural environment. It was the first time their work was shown together in a gallery context, and the first time it was shown outside Turkey.
The exhibition started from one idea: a nude body photographed within a landscape, rather than inside a studio, ceases to be a subject isolated from context. It becomes continuous with the material world around it: rock, water, vegetation, wind. The photographs were made without studio lighting, without staged compositions, and without post-production manipulation. What the camera recorded was what was present: a body, a place, and the light between them.
Tutte le immagini della mostra erano in bianco e nero, più come strategia che come preferenza stilistica. L’eliminazione del colore elimina quel registro cromatico che può rendere sentimentale la fotografia di paesaggio. Senza colore, il corpo diventa topografia e la topografia diventa anatomia. La mostra si chiedeva se il nudo nel paesaggio potesse sfuggire alla tradizione pastorale che ha plasmato secoli di arte europea, e ha risposto attraverso questa disciplina tonale.
LandsNude è stato il primo progetto curatoriale ufficiale del curatore, che ha affiancato le proprie fotografie a quelle dei fotografi partecipanti. In Nudes of Istanbul (Die Akt Galerie, Berlino, e Uxval Gochez Gallery, Barcellona, 2026), ricopre il ruolo di curatore unico e non espone alcuna fotografia nella mostra: una separazione più netta tra i ruoli curatoriale e artistico, sviluppatasi nel corso di un decennio di attività.
Il contesto tematico di LandsNude continua nella serie in corso Ecotone, che estende l'indagine sul corpo come zona di transizione tra ambienti umani e non umani.
Selected works & exhibition documentation
Dalla mostra alla Galleria Artcore, Salonicco, 2015.
From the artist’s studio · Fine art photography
Limited edition prints
Discover photographs from Burak Bulut Yıldırım’s own fine art practice, made to live with. Each photograph is printed as an archival pigment print on acid-free Hahnemühle fine art paper, in an edition of five plus one artist’s proof. When the five are sold, the edition is closed. Every print is signed and numbered by the artist and comes with a Certificate of Authenticity.
Sizes
40 × 60 · 60 × 90 · 80 × 120 cm
Selected works can also be printed in other sizes. Prints ship unframed, and the studio is glad to advise on framing.
Worldwide shipping from Berlin
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Direct from the artist · print@burakbulut.org
Fotografi partecipanti
La mostra ha presentato le opere di otto fotografi in totale: il curatore e sette fotografi che si erano formati grazie al suo laboratorio tenutosi a Istanbul. Due dei sette erano donne. Il gruppo aveva lavorato insieme sul rapporto tra il corpo e l’ambiente naturale per un lungo periodo prima della mostra, realizzando opere in diverse località della Turchia e della Grecia.
Context & approach
La scelta di presentare la mostra a Salonicco anziché a Istanbul è stata deliberata. La Grecia condivide con la Turchia una lunga storia del nudo nell’arte, dalla scultura classica mediterranea alla fotografia moderna, ma nel 2015 il contesto pubblico e istituzionale per i nudi fotografici era più aperto in Grecia che in Turchia. La vicinanza geografica e la continuità culturale hanno reso la Artcore Gallery una prima sede significativa per un progetto sviluppato in Turchia che, in quel momento, non riusciva a trovare una piattaforma espositiva nel proprio Paese.
This pattern of producing in Turkey and presenting internationally became a recurring feature of the curator's later practice. It returns, in a more openly political form, in Nudes of Istanbul undici anni dopo.
Thematic continuation
L'indagine sul corpo nel paesaggio aperta da LandsNude trova continuazione nella pratica artistica dello stesso curatore attraverso la serie Ecotone. LandsNude was a group exhibition with a fixed frame. Ecotone is an ongoing solo series that follows the same question over a longer period and in a wider range of places, and treats nature and culture as one continuous ground.